U2 – The Joshua Three
Helly Cherry
Kažu ljudi, „zlatne osamdesete“. Za U2 su svakako bile, na umjetničkom i
poslovnom planu. Karijera je uzletila, imali su pregršt pjesama koje su
postale instant svjetski hitovi, sve češće i izričitije ispoljavanje
svojih ideja i neslaganja oko uzroka svjetskih kriza, ratova, nemaštine i
zagađenja ih je uvjek držalo u centru pažnje medija - sve je to
kulminiralo 1987 sa izlaskom „The Joshua Three“ albuma. Bile su to godine
ogromnog entuzijazma, ideja i uspjeha koji ih pratili. U potpunosti su
osvojili svjetsko tržište, srce i dušu svakog slušaoca, i postali jedan od
najvećih bendova na svijetu. Već tada se primjećivalo Bonovo „pretjerano“
ponašanje, ali u mojim očima nezrelog i naivnog tinejdžera, to je sve bio
scenski nastup, nešto normalno. U roku od samo 4, 5 godina je došlo
otrežnjenje. No, to je druga priča, drugi albumi, druga vremena.
Sa „The Joshua Three“, U2 su vjenčali alternativni rock i pop pod
očiglednim uticajem američke kulture, bluesom i folkom, načinom života i
onim specifičnim muzičkim ukusom koji je očigledan i u američkom
alternativnom filmu Jim Jarmuscha i muzici Tom Waitsa - usamljenost,
odvojenost od realnosti, potraga za normalnošću u potpuno nenormalnom
okruženju pretrpanom suprotnostima. Gledajući omot i slušajući album
stvara se dojam da su pjesme spremane i snimljene u osami velikih zapadnih
pustoši pustinja Sonoran, Arizone ili nepreglednim dubinama Grand Canyona
koji krivuda i nestaje u daljini dok sunce pada na horizontu. To je i bio
cilj benda i inspiraciju su crpili upravo iz tih izvora, iz politike,
literature, kinematografije i ljudi koje su sreli tokom američke turneje
nakon „The Unforgetable Fire“ albuma. Omot je samo vizuelna interpretacija
atmosfere pjesama. Pjesme su krajnje jednostavnog oblika, ali način na
koji su komponovane, odsvirane i prenesene na vrpcu je nevjerovatan.
Krajnji rezultat je za divljenje. „You got to cry without weeping, talk
without speaking, scream without raising your voice ...“ (Running to Stand
Still) i melodije koje prate svaku pjesmu, svaku riječ, su kupile svakoga
ko ih je čuo, i to su bile iskrene riječi – barem tada jesu. Nevjerovatna
je količina energije koju su uložili, sav entuzijazam i onaj kontrolisani
bijesni naboj koji je uvjek na samoj granici eksplozije. Tokom cijelog
albuma balansiraju na samoj ivici ambisa, na oštrici brijača, ali uvjek,
apsolutno uvjek zadržavaju balans i čvrsto drže situaciju pod kontrolom.
Nevjerovatne pjesme, nevjerovatan album.
Dobili su jednu ubitačnu i koherentnu cjelinu. Pjesme su u osnovi ono što
su uvjek radili, ali su produkcijskim zahvatima zaoblili oštre ivice.
Obično se tim zahvatima događa radikalno skretanje sa kursa, ali u ovom
slučaju je spoj staroga i novoga idealan. Najočigledniji spoj dva svijeta
je na pjesmi „Red Hill Mining Town“ gdje je sirovo snimljena gitara
idealno uklopljena u ostatak vrlo prijatno snimljene audio slike.
Majstorski potez benda i producenata Daniel Lanois i svugdjeprisutnog i
omnimogućeg Brian Enoa. Produkcija sa prethodnih ostvarenja na ovim
pjesmama bi sigurno upropastila atmosferu, dok bilo kakvo ekstremnije
igranje sa produkcijom bi imalo sasvim oprečan efekat i vjerovatno bi
album zvučao više nalik ovima iz drugog dijela karijere.
Larry Mullen Jr. bubnjarsko igranje na „Running to Stand Still“ i „One
Tree Hill“, The Edgeova zastrašujuća jednostavnost na „Red Hill Mining
Town“ ili razarajući slide solo na „Bullet The Blue Sky“, prijatne bas
linije Adam Claytona, sanjiv Bonov vokal, te singlovi „I Still Haven’t
Found What I’m Looking For“, „With or Without You“ i „Where the Streets
Have No Name“, i apsolutni šlag na torti, zastrašujuća „Mothers of the
Dissappeared“ koja završava ovu nevjerovatnu cjelinu - su omađijali i
pokorili sve do posljednjeg nevjernika. Kako je moguće da ovih nekoliko
ljudi, sa par melodija, uspiju da izazovu takvu buru emocija kod slušaoca?
Kako je to moguće, i kako je moguće u tolikoj količini i nakon toliko
godina? Meni i danas znaju poteći suze niz lice na pojedine od ovih
pjesama. To će mi uvjek biti nevjerovatno i isto toliko čudno da će samo
nekoliko godina kasnije okrenuti ploču i krenuti u sasvim suprotnom
„umjetničkom“ pravcu.
Na prvi pogled, sa „The Joshua Three“ su napustili buntovničku stazu kojom
su se kretali iz albuma u album. Ne zaboravimo da su vremenom
problematične irske ulice zamjenili relativnom udobnošću statusa svjetske
atrakcije i kudikamo boljim životnim standardom, tako da udaljavanje od
revolucionarne i agresivne strane nije nimalo za čuditi. Sa druge strane,
sva ta energija i bijes koji su kiptili na prethodnim albumima, na „The
Joshua Three“ su usmjereni u pravac komponovanja što kvalitetnijih pjesama
- i uspjeli su u potpunosti. Mada, nemirni revolucionarni duh nije toliko
zapušten koliko može na prvi pogled da izgleda, i tu bih se ponovo vratio
citatu iz pjesme „Running to Stand Still“, „...scream without raising your
voice ...“. Cijeli album, i taj period od nekoliko godina, su zaokruženi
sa ovih nekoliko vrlo jakih riječi.
„The Joshua Three“ je jedan od onih rijetkih albuma koji je od početka do
kraja jedno ogromno iznenađenje generacijama slušalaca i jedan je od onih
rijetkih albuma na koji zub vremena nema efekta. Jedan od najcjenjenijih
rokenrol albuma, zlatnim slovima je upisan u knjigama muzičke istorije i
srcima mnogih slušalaca.
Nikola Franquelli